#08 デスノートはなぜインドで人気？ ── 日本アニメがアジアのクリエイティブを変えた

このエピソードからわかるQ&A

なぜインドで「デスノート」が人気なのですか？

内藤さんも明確な理由までは断言していませんが、ナルト・ワンピース・ドラえもん・ポケモンといった世界中で人気の作品に並んで、インドでは特にデスノートが有名だと話されています。これは他国ではあまり見られない傾向で、タイでも一定の知名度がある点が興味深いと指摘されました。インドの人口層・宗教観・知的ゲーム好きの文化と、デスノートの「頭脳戦・倫理ゲーム」というテーマが相性が良い可能性があると考察されています。

タイで一番有名な日本アニメは何ですか？

ベンジーさんによると、タイで最も有名なのは「名探偵コナン」だと紹介されています。タイの人々はミステリーや問題解決のストーリーが好きで、友情や恋愛よりも謎を解き明かしていく構造に惹かれる傾向があるそうです。コナンに次ぐのが「ドラえもん」「ナルト」、そして老舗の「一休さん」。コナン、ドラえもん、一休さんに共通するのは「ミステリーや問題解決」の要素で、タイ国民の好みがよく表れているとベンジーさんは語っています。

日本のアニメ・漫画はタイの絵文化にどんな影響を与えたのですか？

タイの伝統的なアートやイラストは、仏教や王室への敬意（ロイヤリティ）が背景にあり、意味を理解するには文化的・宗教的な前提知識が必要でした。キャラクターも人間に近いリアル寄りの描き方が中心。そこへ日本のアニメが入ってきたことで、タイのデザイン業界は一気に新しい表現スタイルへ広がり、ポップアートや多様なキャラクターデザインが浸透したとベンジーさんは話しています。「日本アニメを真似て描き始めたタイのイラストレーター」が大量に生まれ、現在のタイのビジュアル業界の土台になっているといいます。

ベンジーさんの人生に影響を与えた漫画は何ですか？

ベンジーさんが挙げたのは「ドラえもん」と「デジモン」の2作品です。ドラえもんは「ひみつ道具」を毎話考案する設定そのものに刺激を受け、プロダクトデザイナーとして「ドラえもんが持っているような道具を自分のポケットから出せるようになりたい」と思ったことが進路選択につながったそうです。デジモンは「クリーチャーの進化」を自由に想像して描く遊びを5歳の頃から繰り返し、クリエイティブな発想力の源になったといいます。漫画やアニメを通じて、共感力や状況理解、創造力を養ってきたと振り返っています。

AI時代に、イラストやデザインの価値はどう変化しますか？

ベンジーさんは、AIによって誰でもグラフィックを作れる時代だからこそ、人間が描いたイラストやクリエイティブが企業の差別化要素になると話しています。ロゴ、会社プロフィール、セールスドキュメントといったブランドコミュニケーションの場面では、人間のセンスで作られたデザインが信頼や独自性を生む。さらに纐纈からは、抽象化したイラストで業務改革を進める事例も紹介されました。ミッション・ビジョン・バリューを文字ではなくイラストで表現することで、社員に同じイメージを浸透させる──イラストは経営の道具にもなる、と語られています。